它被誉为通向可持续发展的途径,但数字时尚并非没有自己的一系列挑战
几年来,数字时尚一直是时尚界的下一件大事。对于许多人来说,他们的第一次体验是 Lil Miquela穿着 Prada或有影响力的人突然出现在他们的饲料中,穿着反重力或液体纹理的服装。但尽管有一些炒作和一些讨人喜欢的媒体报道,但它主要存在于自己的利基市场中,继续在表面下冒泡。然后,数字时尚的存在和相关性突然被放大了,因为 COVID 从时尚的脚下拔出了地毯,并使它几十年来蓬勃发展的节目几乎不可能实现。
随着设计师和时装周机构争先恐后地维持季节性时装秀的流动,数字时尚呈现出两种截然不同的形式:在数字渲染环境中呈现的数字渲染服装,以及通过直播和电影以数字方式展示的实体服装。两者几乎立即被认为代表了时尚的可持续未来。他们分别提供没有生产、污染和浪费的衣服,以及没有国际航班的时装秀。
“去年推出数字平台时,我们当然意识到这可能产生的积极影响。(伦敦时装周)的数字化使我们能够减少一些旅行并减少我们的碳足迹,”英国时装协会首席执行官 Caroline Rush CBE 说。“从这个意义上说,全球大流行为该行业敲响了警钟,我真诚地希望长期影响是永远改变。”
Wear the Future 的首席执行官安娜贝尔·阿扎德 (Annabelle Azadé)是全球首个“即看即买”数字游轮秀背后的平台,她的方法与 Rush 保持一致。“大流行让我们想到了新的格式,视频是最高效、最环保的,”她说。
消除时装周所需的大部分旅行将是向前迈出的积极一步的本能是金钱。一个2020年的研究项目由买手与设计师进行参加四大时装周(纽约,伦敦,巴黎和米兰)的行程测量的碳排放量。它发现总排放量为 241,000 吨二氧化碳当量,相当于 51,000 辆汽车在路上行驶或点亮了 3,060 年的埃菲尔铁塔。
但当然,不仅仅是四大。据Fashion United 称,全球有超过 100 个时装周,地点包括尼日利亚、拉各斯、墨尔本、里约热内卢、温哥华、上海、哥本哈根和首尔,因此几乎可以肯定与全球所有活动相关的排放量多次超过与少数知名时尚之都相关的估计。
用 Rush 的话来说,伦敦时装周提供了“灵活的解决方案,使设计师和合作伙伴能够整合现有技术、视觉和音频故事以及实体产品”,而赫尔辛基时装周更进一步,在Digital上举办了第一个完全数字化的时装周。村庄,一个社会元节。
买家和编辑可以在自己舒适的家中作为化身参加,而不是坐在有司机的汽车里。展会由帕特里克·麦克道尔,NDA,苔丝范Zalinge这样的人可以在任何时候访问,并出席者甚至可以尝试数字村(“URL”)内的衣服,然后预购他们在现实生活中穿(“IRL ')。
“我们现在正在将可持续性带入一个全新的环境。我们正在使用数字工具来加强我们的数字社区、体验和联系,”HFW 网站上的声明中写道。“我们的活动更进一步,在快时尚和漂绿时代,大胆地询问有关服装生产的必要问题。”
“以 3D 形式制作衣服有很多好处,”为 HFW 创建数字外观的工作室Scotomalab 的Grégoire Willerval 说。“它可以节省时间,并且可以消耗更少的材料,不会过度生产衣服,也不会将所有这些东西运送到世界各地。这是时尚界的一大步。”
同样,伦敦数字时尚学院的Leanne Elliott Young 和 Catty Tay也强烈支持这些做法。“设计师可以推出一个虚拟系列,这样买家和消费者都可以'试穿',”Tay去年告诉 Dazed。“然后,在样品投入生产之前,设计师可以看到哪些有效,哪些无效。”
Willerval 表示,自第一次封锁以来,Scotomalab 的需求“比以往任何时候都多”。除了在锁定的限制下行业从数字时尚的好处中受益外,它对消费者来说也变得更加明显。Gucci 与The Sims合作推出了数字版广告,而Marc Jacobs和Valentino都放弃了Animal Crossing。作为全球数百万人的首选锁定游戏,它催生了一种数字设计师娱乐文化,并得到了举办第一届动物穿越时装秀的创作者Kara Chung 的大力帮助。
人们为了增强自己的现实而穿着化身的锁定转变反映了数字时尚的过去和未来。它始于游戏玩家为他们的角色购买皮肤,据世界第一本 NFT 杂志CYBR 的创始人 James Joseph称,它正在走向 AR。Joseph 解释说,虽然目前它是一种有用的工具,可以让有影响力的人穿衣,而无需亲自制作只穿一次的服装,但它远非技术的顶峰。
“我们这样做是因为现在技术允许这样做,”他说。“但在四年内,我们想象每个人都会戴着 AR 眼镜四处走动,数字世界将不断强加给数百万人的现实。所以,然后你穿着黑色连帽衫和黑色牛仔裤走在街上,然后你买了一件数码时尚服装,每个戴着 AR 眼镜走过你身边的人都会看到你穿着那件衣服,在真实的生活,实时。”